Культура / Арт

SISTEMA GALLERY отмечает свой первый день рождения и представляет две новые выставки: «Чувство локтя» Анастасии Антиповой и «Монохром» Дарьи Барыбиной

Летом 2023 года SISTEMA GALLERY отмечает свой первый день рождения. За год галерея организовала 12 выставок, которые посетило около 25 000 зрителей. Новое арт-пространство в Бобровом переулке стало важной точкой на культурной карте Москвы, завоевав любовь как у представителей профессионального сообщества, так и у зрителей.

По случаю первой годовщины SISTEMA GALLERY объявила о масштабных планах по расширению. Подводя итоги года директор галереи, Анастасия Волкова, коснулась и новых проектов: «Прошедший год мы можем назвать успешным – нас знает публика, с нами работают яркие современные художники. Мы уже вполне освоили небольшое трехэтажное помещение галереи и двигаемся вперед. В сентябре нас ждет открытие многофункционального пространства соседнего дома, где разместятся большой выставочный зал лекторий, кинотеатр и кафе. Новый сезон мы откроем масштабной выставкой Ростана Тавасиева и обширной образовательной программой, которая теперь также станет неотъемлемой частью деятельности галереи».

Между тем первый сезон SISTEMA GALLERY завершает выставками Анастасии Антиповой «Чувство локтя» и Дарьи Барыбиной «Монохром», которые откроются 20 июля. Куратором проектов выступила Надя Октябрь.

Настя Антипова родилась в 1997 году в Томске. Получила высшее образование в Томском государственном университете на «Факультете философии» (2019). Окончила Институт современного искусства имени Иосифа Бакштейна в Москве (2022), курс Московской студии экспериментального звука и мультимедиа технологий SA (2022). Участник онлайн-резиденции при Биеннале природного искусства Кымган, Республика Корея (2021), резиденции при Центре современного экспериментального искусства Армении в Ереване (2022). Резидент сезона 7-го сезона Открытых студий Центра современного искусства «Винзавод» в Москве (2022). В настоящее время обучается в Высшей школе изящных искусств в Гамбурге (HFBK) по направлению «Изобразительное искусство», Германия (2023-2024). Участник программы Художественных резиденций SomoS Arts в Берлине, Германия (2023-2024). Работы находятся в частных коллекциях в России.

Инсталляция Анастасии Антиповой состоит из ткани общей длиной 25 метров, над которой художница трудилась в галерее в течение двух недель, заполняя ее черно-белыми графическими образами. Изображения дополнят «слоганы» из громкоговорителей, а также предметы домашней утвари – железные тазы и ножи, которые в начале XX века демонстранты использовали для усиления шумовых эффектов. Кроме того, каждый посетитель выставки сможет записать свой «слоган» через рекордер, и таким образом присоединиться к маршу. Антипова работает с темами разобщенности, отчужденности и одиночества. Ключевые фигуры ее сюжетов – клоуны, скоморохи и шуты – пограничные персонажи, скрывающие свои эмоции под маской, символизирующей «социальные доспехи». Инсталляция «Чувство локтя» призвана создать ощущение сопричастности и сочувствия людей друг к другу.

Дарья Барыбина родилась в 1988 году в Орехово-Зуево Московской области. Получила высшее образование в Московском государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова на «Факультете графики» (2011). Окончила Школу современного искусства «Свободные мастерские» (2015), Московскую школу фотографии и мультимедиа им А. Родченко (мастерская Сергея Браткова, 2018). В 2017 году состоялась персональная выставка художницы в Московском музее современного искусства. Работы находятся в коллекциях Мультимедиа Арт Музея в Москве, так же в частных коллекциях Германии, США, Чехии.

Пейзажи Дарьи Барыбиной, наоборот, можно назвать сентиментальными и лирическими. Однако, формально отсылая зрителя к живописной традиции конца XIX века, Барыбина изображает не величественную природу, а искусственный городской оазис, который дарит жителям мегаполиса возможность расслабиться и скрыться от тревог – не только внешних, но и внутренних. Монохромный насыщенный колорит создает ощущение иллюзорности пейзажного образа, слово отображающего экзистенциальные переживания героев. Цвета серии перекликаются и поддерживают друг друга – большую часть работ наполняют оттенки зеленого и желтого, другие работы контрастны и выполнены в розовых и фиолетовых тонах.

Даты работы выставок: 21 июля – 31 августа 2023

Семен Скрипник

Автор раздела Кино на портале Каменный лес

Recent Posts

Десять лет в игре: почему Umbro Velocita заслуживает твоего внимания

В футболе, где все гонятся за мейнстримом, есть сила в том, чтобы выбрать другой путь.…

10 часов ago

Как стирать синтетику: правила ухода за спортивной и повседневной одеждой

Синтетические материалы, которые создаются искусственно в лабораторных условиях, широко используются в производстве повседневной и спортивной…

11 часов ago

Girard Perregaux — часы для истинных ценителей мужского аксессуара

История успеха Girard Perregaux стала результатом слияния двух крайне популярных и технологичных предприятий, результатом чего…

12 часов ago

Как в США, только лучше: история бренда Lois

Джинсы, выпускавшиеся в 70-80-е годы ХХ века, по сей день считаются лучшими по своему качеству…

13 часов ago

«Человек дождя» Айртон Сенна – от колыбели до могилы

Айртон Сенна – бразильский гонщик, трехкратный чемпион мира в классе «Формулы 1». Казалось бы, весь…

14 часов ago

Легендарное GL-семейство Хонды

Модель спортивного мотоцикла знаменитого концерна Honda, выпущенная еще в середине 60-х годов для участия в…

15 часов ago

This website uses cookies.