Тринадцатая выставка FACES&LACES пройдет 8 и 9 июня в принципиально новом закрытом формате в урбанистическом пространстве масштабной автомобильной парковки. Организаторы объявляют старт регистрации участников на событие 2019 года.

Содержание

Прежняя концепция

Традиционно главным фокусом выставки станет идеологический контент, ретранслирующий современную уличную культуру. В этом году FACES&LACES уделит особое внимание своему ДНК и соберет на одной площадке проекты принципиально нового качества как профильных комьюнити единомышленников, которые исторически влияют на развитие индустрии и формируют актуальную повестку, так и более глобальных представителей российской индустрии. Помимо этого, посетителей будет ждать насыщенная музыкальная и художественная программа. Мероприятие с этого года будет проходить в закрытом формате. Первая партия билетов на оба дня FACES&LACES 2019 уже доступна на сайте 2019.faceslaces.com.

«До прихода в Парк Горького в 2012-м году, когда проект стал опен-эйром, уникальная ежегодная локация была частью концепции. Каждый год посетители и участники имели возможность получить опыт и впечатления в новом пространстве. Мы бы хотели вернуться к той традиции. Фактически это логичный и ожидаемый шаг, без которого мы не видим дальнейшее профессиональное развитие проекта. Опираясь на опыт последних лет, мы будем больше уделять внимание качеству программы и контента участников, чему максимально будет способствовать закрытый формат события», прокомментировал идеолог выставки, Дмитрий Оскес.

Фотоотчет с FACES&LACES 2013
Фотоотчет с FACES&LACES 2016
Фотоотчет с FACES&LACES 2017
Фотоотчет с FACES&LACES 2018

Фейсес Лейсес 2019 - Каменный лес Stone Forest

Локальная сцена

Для команды FACES&LACES важно оставаться верными своим ценностям – поддерживать локальную независимую сцену, готовить эксклюзивную и разнообразную программу с участием пионеров и легенд уличной культуры, чье творчество считается наследием уже не одной эпохи. За тринадцать лет FACES&LACES представили на своей площадке большое число музыкантов, в числе которых GRANDMASTER FLASH, AFRIKA BAMBAATАA, KURTIS BLOW, PHAROAHE MONCH, FREDDIE GIBBS, LIL B, GIGGS, RATKING, PRINCESS NOKIA, и художников, включая ERIC HAZE, STASH, MODE2, GOLDIE, FUTURA, CRAIG “KR” COSTELLO (KRINK) и многих других.

Каждый год FACES&LACES признаётся в любви своему родному городу – Москве, которая является главным героем и вдохновением проекта. Новая локация выставки будет особенно подчеркивать эту связь и представит собой комбинацию уличного и крытого урбанистического пространства масштабной автомобильной парковки. Площадка FACES&LACES 2019 имеет необычную текстуру, определённый архитектурный ритм и идеологически близка андеграундной и субкультурной среде. Смена локации позволит организаторам и участникам выставки поработать с интересной фактурой и представить контент более целостно и в новом качестве.

Чтобы проводить необходимую модерацию и повышать качество экспозиции, организаторы несколько лет назад ввели обязательную регистрацию. Она помогает потенциальным участникам выставки лучше понять профиль мероприятия и более четко сформулировать цели и задачи, а также способствует ответственному отношению к реализации заявленного проекта. Желающим стать частью FACES&LACES 2019 необходимо заполнить анкету на сайте с 12 февраля до 4 марта 2019 года. В случае одобрения проекта с потенциальными участниками свяжутся для обсуждения деталей их интеграции на выставку.

Фестиваль FL 2019 - Каменный лес Stone Forest

Концепция Субкультурная генетика

Проект FACES&LACES на протяжении всего своего пути не только документировал эволюцию локальной уличной культуры, но и вместе с участниками и аудиторией формировал её ген. Под понятием «СУБКУЛЬТУРНАЯ ГЕНЕТИКА» FACES&LACES подразумевает процесс ежедневной работы с собственным ДНК, а также с наследием локальной уличной культуры, которая должна развиваться качественно и иметь перспективное будущее.

Легенды, герои, явления, факты, важные события в субкультурной истории самых разных стран – это не просто цепочка фактов и взаимосвязей, которые время от времени влияют на развитие локальной сцены. Это уже часть целого уникального культурного кода, в развитии которого выставка FACES&LACES принимает участие уже 13 лет. Работая с глубокими концепциями, подробно исследуя культуру, поддерживая независимую локальную сцену, не предавая свои ценности и идеалы, FACES&LACES транслирует свою собственную точку зрения и старается влиять на качество культурного кода, который с годами становится точкой опоры для будущих поколений. И именно они, используя весь опыт и знания, полученные в рамках проекта, добиваются потрясающих результатов.

СУБКУЛЬТУРНАЯ ГЕНЕТИКА – это ежедневная, искренняя и настоящая жизнь культурой, а не её маркетинговая эксплуатация в погоне за тенденциями. Это знания, развитие, кругозор и уважение истоков. Для FACES&LACES важно анализировать, как всё появилось и привело к тому, где культура сейчас находится. Это также помогает понять, чего ждать от будущего. Организаторы, представители проектов и аудитория FACES&LACES – живые свидетели и участники процесса развития СУБКУЛЬТУРНОЙ ГЕНЕТИКИ, которые формируют будущее культуры и должны стремиться закладывать в неё только лучшее.

Futura Faces Laces - Каменный лес Stone Forest

FUTURA

Хедлайнером художественной программы FACES&LACES 2019 и автором графики выставки этого года станет один из самых известных современных американских художников, пионер нью-йоркской граффити сцены (представитель граффити второй волны, т.н. «старой школы»), родоначальник абстракционизма в этой субкультуре, FUTURA (ФУТУРА, он же Леонард МакГурр, до 2000 года – FUTURA 2000). В конце 70-х и первой половине 80-х FUTURA выставлялся в галерейных проектах с ведущими художниками своего времени – Китом Харингом (KEITH HARING), Жаном-Мишелем Баскиа (JEAN-MICHEL BASQUIAT), Кенни Шарфом (KENNY SCHARF), Раммеллзи (RAMMELLZEE), Донди Уайтом (DONDI WHITE), Зефиром (ZEPHYR), Cином (SEEN) и многими другими. Наравне с ними он является олицетворением эпохи нью-йоркского андеграунда 80-х. На протяжении последних 40 лет МакГурр по-прежнему активен, продолжает работать как художник, графический дизайнер и иллюстратор. Работы FUTURA оказали огромное влияние на поп-культуру, находятся в музейных собраниях и частных коллекциях по всему миру. В настоящее время художник уже считается «классикой», а его живопись и графика – частью музейного контекста.

Впервые в 2014 году в Москве в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева у художника прошла сольная выставка ”TIMEWARP”. В 2019 году FUTURA возвращается в Россию в статусе хедлайнера FACES&LACES. На мероприятии он создаст масштабную художественную инсталляцию, а также примет участие в галерейном проекте «СИНТЕЗ И ИНТЕГРАЦИЯ». Посетители FACES&LACES получат возможность попасть на автограф-сессию и публичную встречу с художником.

Галерейный формат FL 2019 - Каменный лес Stone Forest

Галерейный формат FL 2019

Проект Faces&Laces Locals Review в этом году предстанет в формате поп-ап галереи. Организаторы FACES&LACES совместно с кураторами пригласили к участию десять локальных брендов, которые ранее не были представлены на событии. Экспозиция визуально и эмоционально представит ДНК марок.

На выставке FACES&LACES 8 и 9 июня площадка Faces&Laces Locals Review станет концептуальной галереей под кураторством Юры Катовского и Даши Прибищук, одних из ключевых участников сообщества «Русский Аттракцион», и организаторов FACES&LACES при поддержке онлайн журнала La Routine Magazine. Десять молодых и перспективных марок, которые формируют новую сцену уличной одежды на пространстве СНГ и ранее не были представлены на выставке, презентуют себя в рамках проекта. Среди них:

  • DOPECLVBWORLD — альянс молодых художников, музыкантов и дизайнеров, созданный в 2012 году в Уфе. Широкому кругу сообщество известно в первую очередь как музыкальный коллектив: в прошлом году команда в составе i61, basic boy и GLEBASTA SPAL выступила на главной сцене FACES&LACES. Однако, будучи объединением нового формата, члены DOPECLVBWORLD работают в различных жанрах визуального искусства, среди которых дизайн и живопись, и представят себя на выставке как бренд одежды.
  • Kislen’ko Racing — небольшой бренд одежды, выросший из ироничного паблика кэмп СЬ в VK. Вдохновившись гоночной тематикой, создатели выдумали свою команду и выпускают вещи в ее «фирменной» желто-черной расцветке с использованием логотипов вымышленных спонсоров, не забывая про истоки: динозавров и смешные принты. Ребята утверждают, что следующая идея может возникнуть из чего угодно, и новая коллекция может быть посвящена, например, черепахам. Kislen’ko Racing делает акцент на базовых вещах: футболках, свитшотах, худи и куртках с добрым юмором и большим числом персонажей их собственной выдуманной вселенной.
  • БОГЕМА — творческое объединение друзей из Санкт-Петербурга. Вместе они записывают музыку, делают вечеринки, снимают лукбуки для других брендов и производят одежду, которую изначально можно было купить по дружбе либо на очень лимитированных дропах. Ребята создают вещи с ироничными отсылками к самым громким релизам актуальных западных брендов. Многие изделия создаются вручную: БОГЕМА разрезают и заново сшивают купленные в секонд-хендах предметы одежды. Группировка любит делать оммажи: среди вещей можно найти предметы, созданные в честь культового аниме «Akira» или главного альбома англичан New Order.
  • Liars Collective — бренд из Санкт-Петербурга, созданный в 2017 году. Создателя марки, графического дизайнера Антона Горбунова, больше всего занимает работа с принтами. Силуэт вещи, по его мнению, можно доработать изображением, правильно его интегрировав. Вдохновением для Антона также служат современное и уличное искусство, EDM, деятельность других модных брендов. Визуальное настроение бренда составляют чистота, смелые цвета, большие заливки цвета, эффекты блюра, битмэпа, глитча, новая типографика, монохромные изображения и «музейность». Помимо привычных футболок и худи, марка выпускает брендированные тарелки, зубные щетки и напечатанный на ризографе зин с авторской графикой и лозунгами.
  • Abu Blunt – дизайнер из Москвы, который исследует межкультурные феномены с помощью одежды. Через свои коллекции он рассказывал истории африканских эмигрантов в России, а также превратил традиционную мусульманскую одежду в высокотехнологичный стритвир. Почти все вещи Abu Blant создает в единственном экземпляре, а к созданию одежды относится как к работе над предметами искусства. Другая его коллекция – «Fragment 4» – препарировала стереотипы, связанные с международным терроризмом, которые навязываются в СМИ и через видеоигры.
  • Ceremony. Бренд был основан в 2017 году двумя ребятами из Японии и Белоруссии. Дизайн для них – это способ общения с окружающим миром: в каждую вещь они закладывают послание, ретранслятором которого становится человек, ее надевающий. Первыми вещами марки «пижамы не для сна и комбинезоны не для работы». Последний дроп состоит из расписных анархистскими лозунгами косух, которые могли бы носить британские панки. Создатели черпают вдохновение из предметов, увиденных в строительном гипермаркете, персонажей книг или видеоигр, и даже из бытовых предметов вокруг, на которые создатели смотрят с точки зрения дизайна.
  • Lumiér Garcon by Jean Rudoff. Создатель и дизайнер марки, основанной в 2015 году, Жан Рудов рассказывает, что ее стилистика сводится к трем основным компонентам — культурным отсылкам, самоиронии, а также парадоксам, окружающим нас в повседневной жизни. В создании одежды он ищет вдохновение в книгах, обложках музыкальных альбомов, фильмах, музыке, и даже рекламе в метро. Жана занимает, как по-разному люди подходят к сочетанию предметов гардероба и восприятию одежды. В рамках Lumiér Garson by Jean Rudoff создается не только одежда, но и аксессуары, сумки и ювелирные украшения. Последняя презентованная коллекция посвящена влиянию ЛСД на мировую культуру через музыку, искусство, кинематограф и поэзию.
  • Mad Frenzy – российский бренд одежды, сочетающий streetwear эстетику с дизайном и технологиями. Авангардистская графика коррелирует с фирменной палитрой, свободный крой покрывается смелой типографикой, оригинальная фурнитура встраивается в дизайн изделий. Создатель Mad Frenzy Вадим Неумейков вырос в закрытом городе Северске и вдохновляется нуаровой атмосферой подобных городов. На контрасте с этим настроением в создании одежды он часто использует светлые цвета и яркие детали. Вадим постоянно экспериментирует, стремится использовать передовые технологии обработки ткани, а также разрабатывает новые шрифтовые решения, символику и графику. Контрастные швы из плотной нити и брендированные патчи стали узнаваемыми деталями марки. Mad Frenzy выпускает как пальто, брюки, верхнюю одежду, так и худи, спортивные штаны и футболки, выполненные из высококачественного хлопка.
  • MARDO. Бренд основан в 2018 году моделью и дизайнером Андреем Мардо. Первая коллекция бренда – выпускная работа из школы дизайна НИУ ВШЭ – была представлена в Париже, получила положительную оценку от СМИ (Pairs Project, Vogue, Esquire, Buro 24/7), а также от байеров московских и европейских шоурумов (Ettage, Цветной, INDEXflat, Aizel). В своих коллекциях создатель марки переосмысливает милитари стиль в уличной моде, исследуя антивоенную живопись современных художников-пацифистов, а также затрагивает вопросы идентичности и индивидуальности в современном мире. Основные источники вдохновения бренда – актуальные социальные события в мире и их восприятие людьми. Другими референсами, по словам Андрея, часто выступают и сами люди, их творчество, мысли, внешность.
  • ÖMANKÖ — творческое объединение и онлайн-платформа, посвященная самому важном из мира современной моды, культуры и музыки. Создатель ÖMANKÖ Артем Ермилов еще в 2015 запустил паблик в VK. Через год вместе с Глебом Костиным из Bogema Ермилов создал марку Öde. Единственная коллекция Öde распродалась в «КМ20», тогда как ÖMANKÖ превратился в мультиплатформенный блог, выпускающий собственный мерч и сотрудничающий с мировыми брендами. На их счету — съемки для The North Face, Nike, IKEA, воркшоп с adidas, где ÖMANKÖ представили футболки с кастомизированным дизайном. Мерч для ÖMANKÖ — элемент комьюнити, объединяющий людей, разделяющих похожие взгляды.
Артисты Faces Laces 2019 - Каменный лес Stone Forest

Первые имена главной сцены

Организаторы анонсируют первую волну артистов выставки FACES&LACES. Традиционно лайнап разделится между двумя днями и будет состоять из знаковых имен российской и международной музыкальной сцены, отобранных командой события. Всего в первой волне лайнапа главной сцены заявлены 9 артистов из России, США и Казахстана.

Среди международных артистов выставки этого года: нью-йоркский рэпер WIKI, выступавший на FACES&LACES 2015 в составе группы RATKING, который возвращается в качестве сольного музыканта; легенда американского рэп-андеграунда LIL UGLY MANE, возродивший интерес к мемфис-звучанию 90-х; а также культовая калифорнийская нойзовая серф-поп-панк группа WAVVES с первым концертом в России.

Из локальных артистов первого дня организаторы пока называют энергичный московский альтернативный оркестр из восьми человек ЗАЛПОМ, а также новых лидеров гаражной сцены SSSHHHIIITTT!.

Во второй день гостей выставки ждет новая программа основоположника локальной «новой рэп-школы» BOULEVARD DEPO; первое выступление на большой сцене загадочного казахстанского хип-хоп проекта МАСЛО ЧЕРНОГО ТМИНА, которого называют открытием года; шоу молодой хип-хоп формации 555ТРАКС555, а также рэп-группы ПРАЦТАЛ ФРАКТАЛ, вдохновленной звучанием «грязного Юга» 90-х.

За 12 лет существования выставочного проекта команда FACES&LACES успела поработать с огромным количеством музыкантов, включая тех, что посетили Россию в рамках выставки впервые. Среди них, например: PRINCESS NOKIA, GIGGS, LIL B, FREDDIE GIBBS, GHETTS, PHAROAHE MONCH, GRANDMASTER FLASH и другие. Бэкграунд велик, а ознакомиться с ним у гостей будет возможность в рамках экспозиционной зоны на площадке музыкального партнера выставки JBL. Вклад бренда в развитие истории индустрии также невозможно переоценить: сотрудничество с Capitol Records, партнерство с Fender, звук на самом первом фестивале Woodstock. Страсть бренда к музыке разделяют и организаторы FACES&LACES, и гости выставки.

Музыка на Faces Laces 2019 - Каменный лес Stone Forest

Музыка на Faces Laces 2019

Организаторы называют новые имена главной сцены события, среди которых SHOW ME THE BODY, SONIC DEATH, ИСТОЧНИК, VERBLUDES и DELTA ARTHUR. Помимо главной сцены, на выставке будет представлено еще несколько проектов, посвященных музыке, среди которых FACES&LACES UNOFFICIAL STAGE by Converse, экспозиция музыкального партнера JBL, ALTERNATIVE GROUND под кураторством PUNK FICTION и СПУТНИК 1985 в первый день и BLANK GANG во второй. Также стал доступен тизер выставки этого года с участием хедлайнеров – WIKI и LIL UGLY MANE.

FACES&LACES UNOFFICIAL STAGE by Converse

В этом году на выставке FACES&LACES ничуть не меньше шума, чем с главной музыкальной сцены, будет доноситься с альтернативной UNOFFICIAL STAGE by Converse. В течение двух дней на этой сцене, стилизованной под гаражную мастерскую, выступят прорывные молодые артисты современной российской панк, рок и рэп-сцены, о которых скоро будут говорить все.

В субботу среди них окажутся адепты лиричного пост-панка ТИМА ИЩЕТ СВЕТ, лоуфай-мечтатели АВТОСПОРТ, а также энергичный московский оркестр из восьми человек ЗАЛПОМ.

В воскресенье на FACES&LACES UNOFFICIAL STAGE by Converse гостей ждет выступление получившего признание критиков украинского мемфис-рэп-продюсера DJ SACRED, шоу молодой хип-хоп формации 555ТРАКС555, а также рэп-группы ПРАЦТАЛ ФРАКТАЛ, вдохновленной звучанием «грязного Юга» 90-х.

Помимо музыкальной программы в пространстве у UNOFFICIAL STAGE by Converse будет организована точка кастомизации. Там гости смогут сделать предметы своей одежды, включая банданы и кеды Converse, поистине уникальными.

Экспозиция JBL

Бренд JBL постоянно совершенствует свои продукты и технологии, благодаря которым появляется свобода для роста и самовыражения музыкантов и меломанов. Музыкальный партнер FACES&LACES 2019 уже несколько лет плотно взаимодействует с выставкой, поддерживая и развивая сообщество и уличную культуру. В этом году экспозиция бренда станет метафорой концепции «СУБКУЛЬТУРНАЯ ГЕНЕТИКА». Одну из стен займет мудборд, где можно будет проследить за историей выставки FACES&LACES, в том числе музыкальной, а также основными технологическими прорывами бренда JBL за это же время.

ALTERNATIVE GROUND

Кроме того, на площадке FACES&LACES 2019 появится сцена в буквальном смысле на ковре — музыканты в традициях DIY будут выступать на одном уровне со зрителями. На ALTERNATIVE GROUND представлены коллективы из отечественного андеграунда в диапазоне от гаражного рока и пост-панка до метала и хардкора. Кураторами субботней программы выступили создатели главного московского панк-бара PUNK FICTION и важной для отечественной уличной моды марки СПУТНИК 1985. Лайнап воскресной части был составлен мерч-студией с хардкор-корнями BLANK GANG.

В субботу на сцене бара PUNK FICTION и бренда СПУТНИК 1985 выступят три московские группы — флагманы новой гитарной волны СПАСИБО, взрывные пост-хардкорщики KAFKAESQUE и вернувшийся к активности бескомпромиссный квинтет ROOFTOPS. А в воскресенье, 9 июня, мерч-студия BLANK GANG реализует на площадке альтернативную независимую сцену, на которой выступят банды из Москвы и Карелии — PARTYBREAKER, RAT’S EYES, FOOTSTEP и REGIME. Эта часть приурочена к музею мерча, который также будет располагаться на выставке в этом году. Музейная зона будет посвящена исключительно музыкальному мерчу и соберёт в себе трофеи с различных панк-хардкор концертов разного времени.